Visto el interés por la pintura figurativa y los fotomontajes del Net-Art o pintura digital, y la escasa o nula participación de personas que se interesen por el Arte actual de nivel, ese tipo de Arte que perdurará como reflejo de esta época, intentaré empezar aportando algunas reflexiones que pueden ayudar a entender mejor el sentido de lo que es Arte con mayúsculas y diferenciar lo que es simple artesanía en pintura.
Una cosa es copiar de la realidad o de una fotografía un paisajito, un bodegón, un retrato o un desnudo con mejor o peor habilidad estética y sin la menor creatividad, y otra muy diferente es crear una composición, que aunque esté basada en una realidad aparente, tenga un sentido o un mensaje que el artista quiera aportar a su obra, algo que refleje la creatividad, el esfuerzo y su dominio de la paleta.
En el primer caso llamamos pintura realista o hiperrealista a la obra y en el segundo pintura surrealista, en todos los casos existe el mérito de la habilidad técnica pero solo en el segundo existe creatividad, veamos un ejemplo sencillo comparado:
La segunda reflexión hace referencia al tiempo, (eso que le gusta tanto a Asexperia), una cosa es una pintura que exige aparte de habilidad técnica y dominio de la paleta, un largo período de tiempo o esfuerzo minucioso y otra un fotomontaje digital que lo único que exige es conocer y utilizar con mejor o peor acierto un programa de ordenador, que es fácilmente copiable y nada perdurable aunque pueda resultar muy estético o llamativo para el profano y que su creatividad sea aleatoria hasta para el mismo autor, cuando se pone a ver que sale por la pantalla, veamos otro ejemplo sencillo comparado:
Una cosa es mirar una obra y decidir si nos agrada o no y otra muy diferente aprender a ver y valorar lo que miramos, aprender a discernir el grano de la paja en suma, la estética o lo que cada cual entiende por belleza es subjetivo y su mérito puede ser muy relativo, mientras que otras obras aparentemente poco estéticas o feas pueden tener un mérito objetivo muy grande, la pintura figurativa se mide por su complejidad objetiva a varios niveles, veamos otro ejemplo comparado:
Por último, hay más pero hoy lo dejaré aquí, es muy frecuente para el profano o para muchos inversores sin criterio artístico formado, evaluar la importancia de una obra por su firma o para decirlo más claro quién ha sido su autor, en este sentido hay que resaltar que todos los artistas han hecho obras mediocres, aceptables, notables y muy pocas sobresalientes, admitir por ejemplo como artí**** de fe que todas las obras de Antonio López son obras maestras o sobresalientes es un craso error por mucho que se coticen o se ensalcen por el Mercado del Arte, veamos otro ejemplo comparado:
A partir de ahora cuando miréis una pintura, empezaréis a establecer comparaciones sin quererlo y podréis valorar por vosotros mismos, los autores actuales de nivel que iré subiendo, solo espero que la censura sea comprensiva con el Arte, pues no siempre las obras se ajustan a un criterío ético o moral al uso, y finalmente deciros que estoy abierto a aclarar cualquier duda o concepto que se os plantee sobre el tema. Un saludo a todos.
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