"Cine del ayer" ( años 50,60,70,80....

[Caracolamarina]

Aplausos para ti Ciro...Tus comentarios acertados y muy completos análisis de los filmes que has puesto en la temática de la política inglesa y el gran conflicto que han sufrido los habitantes de Irlanda del Norte...por años y años.

También hay otras peliculas que nos muestran los conflictos étnicos, sociales y culturales en cuanto a Israel con sus """vecinos"" obligados...
Hasta escribí un pequeño relato a propósito del tema en ""Mujeres cabalgando en el viento"" sobre una jordana que regresa a lo que fue su tierra ahora en manos israelitas.

que refleja el clima de transición
El cine francés que nos dio a conocer la nouvelle vague o """nueva ola""que refleja el clima de transición entre las épocas de preguerra y post guerra y sus grandes directores como Jean Renoir y Robert Bresson.

Alrededor de la época de los años 50, en casi toda esa década se gestará ete movimiento del cine francés que nos dio una visión diferente de la vida.
Aparecen directores como Francois Truffaut, Jean Luc Godard, Eric Rohmer, Claude Chabrol, Jacques Rivette.
De esos años tenemos filmes tan diferentes a los ya antes llevados al celuloide como expresiones nuevas de otra mirada de los directores.
Los Amantes de Louis Malle, El signo del León de Eric Rohmer , Los cuatrocientos golpes de Truffaut, El Bello Sergio de Chabrol, Hiroshima mon amour de Alan Resnais y la excelente Sin Aliento ( Insuperable ) de Jean Luc Godard.

Por supuesto que este movimiento tuvo repercusión mundial en la crítica y en los espectadores. Se levantaron banderas de rechazos por la forma del ""desenfado moral"" ( la dupla Bardot- Vadim )

Sin embargo, la enorme calidad de sus filmes primó de tal manera que influenció a toda una nueva generación de cineastas como: Wim Wenders, Bertolucci, Scorsese, Almant, Fassbinder...etc.

""" Sin Aliento""protagonizada por Jean Seberg y Jean Paul Belmondo en la que se relata una anécdota de cne negro...Un delincuente conoce a una muchacha norteamericana que vende diarios en la calle y entablan una extraña relación con conversaciones interesantes y una cuota de pasión de esas que son dadas en miradas, gestos y hasta ambiguedades .

Jean Seberg ( actriz que tuvo un final muy trágico fue asesinada años después ) venía de trabajar con Otto Preminger en Bonjour Tristesse en la que se luce junto a las actuaciones de Ingrid Bergman y David Niven ( el tema el complejo de Electra, poco tratado en esa época y creo que, todavía es medio tabú el tema, es mi opinión persona)
Las calles de París filmadas en blanco y negro, con cámaras livianas, los ejes en los dialogos ( los personajes conversan y conversan ) la luz mínima para rodar escenas que nos quedaron grabadas a los espectadores admiradores de esta nuevo cine que fue esta decada de los 50...La nouvelle vague ...

[Ciro]

Hace unos días pude haber visto la película "los cuatrocientos golpes" de Truffaut, desde luego desconocía que era una película emblemática de la nouvelle vague.

Mirando un poco por internet he encontrado esta crítica, que desconozco todo sobre su autor, pero que he creído interesante poner ahora aquí por ser este movimiento el que supuso empezar el mundo de los cine-clubes actuales, tal y como los conocemos:

Autor: Sebastian Morales Escoffier


Al intentar un análisis de la Nouvelle Vague francesa en su conjunto, sería un error buscar entre los diferentes autores del movimiento rasgos estilísticos o temáticos en común. Hacer eso, sería una especie de error metodológico. En efecto, cada uno de estos autores, su forma de concebir la puesta en escena, las temáticas que tratan son, en algunos casos, diametralmente opuestas. Esto se da justamente, porque la Nouvelle Vague rescata el concepto de "cine de autor" y como tal, no puede buscar parecerse al trabajo de otro director. Es cierto que estos cineastas han sido influenciados por los mismos directores: Bresson, Hitchcock, Hawks, Ford, etc. pero aún así, sus trabajos difieren mucho el uno del otro.


Así pues, la cohesión del grupo hay que buscarla en otra parte, ingresar en la historia de cada uno de ellos, de su trabajo anterior: sólo así, podemos encontrar sus rasgos comunes. Es bien sabido que todos los directores de la Nouvelle Vague –Rohmer, Godard, Rivette, Truffaut, Chabrol, etc. –, se encontraron y desarrollaron la idea de la Nouvelle Vague, en los míticos Cahiers du Cinéma, revista comandada por las más importantes personalidades de la crítica francesa como Bazin o Astruc. Es ahí, en el número 31, la de enero de 1954, en donde se presenta una especie de manifiesto del grupo al que después se llamará la Nouvelle Vague. Es cierto que antes de este memorable número, algunos de los críticos que trabajaban en los Cahiers, ya habían filmado algunas cosas; sin embargo, la génesis de estos cineastas se encuentra, en una primera instancia en este "manifiesto".


El artículo más importante del número fue escrito por Truffaut y llevaba el sugerente título "Une certaine tendance du cinéma français" (Una cierta tendencia del cine francés). En ete texto, el crítico no escatima en atacar lo que el mismo llama "el cine de calidad francés", es decir, a los grandes y admirados cineastas de la época. El poner en duda la calidad de un cierto cine, el rescatar otro al que por razones extra-cinematográficas (como por ejemplo, la guerra fría, en donde era mal visto en los sectores intelectuales el cine americano) no recibía el beneplácito de la crítica fue una constante en los críticos de los Cahiers du Cinéma. Considero esto muy importante; la Nouvelle Vague, en su trabajo en la crítica de cine, busca siempre revisar la tradición, pero no para echarla al olvido, sino para dialogar con ella y proponer otra cosa. La crítica pues, se convierte en una labor creativa y no sólo en unA especie de exquisitez intelectual, permitida a sólo unos pocos. Así, la crítica rejuvenece el cine y nos hace recuerdo, en la interacción con las películas, el porqué sentimos ese amor por el cine.


Ahora bien, el trabajo de crítica de los escritores de la Nouvelle Vague no empieza con la fundación de los Cahiers du Cinéma en el 52, dos años antes de lanzar el famoso "manifiesto". Para muchos de estos cineastas, el contacto con el cine no comienza necesariamente con el trabajo de la crítica, que es relativamente posterior, sino más bien con la instauración, cada uno por su cuenta, de cine-clubes en las urbes parisinas. Así, Rohmer es en una primera instancia el presentador de un cine-club en el mítico barrio latino de París y es ahí donde conoce a Rivette. En esas épocas, era costumbre entregar a los participantes de las sesiones de los cine-clubes "fichas filmográficas", las cuáles serían un antecedente de la moderna crítica cinematográfica. En las fichas estaba toda la información que debían tener los neófitos en el cine para la comprensión de la película y su posterior discusión. Así pues, las fichas contenían desde datos básicos de la película, pasando por una enumeración muy sistemática de los problemas que se podrían discutir a partir del filme, hasta análisis muy detallados desde diferentes puntos de vista. Así, los cine-clubes se convertían en un lugar idóneo tanto para la reflexión teórica de las películas como para su difusión, en la búsqueda de nuevos públicos. Es ahí donde se crea la efímera Gazzete du cinéma, una revista que duró unos cuantos números, pero en donde se encontraban firmas de grueso calibre, como la de Godard, Rivette o la del propio Rohmer. Ciertamente, esta revista fue el germen que daría paso a la consolidación de los Cahiers du Cinéma.


El otro movimiento, la otra arista de lo que después serían los Cahiers, fue propiciado por el grupo de Bazin, el de los "críticos profesionales", los cuales ya escribían en la Revue de cinéma. En efecto, los Cahiers son una refundación de la revista antes mencionada. Este grupo de críticos profesionales también habían sido formados cuando eran presentadores de sus propios cine-clubes. Así, es de común acuerdo, por ejemplo, que los trabajos más lúcidos del "maestro" de la Nouvelle Vague, Bazin, fueran el producto de las reescrituras constantes de las fichas filmográficas que utilizaba en su cine-club. La reescritura de las fichas se debía justamente a los aportes y comentarios que recibía de los participantes de la sesión fílmica.


Si la crítica, de la mano de los escritores de los Cahiers du Cinéma, fue tan potente como para cambiar completamente el paisaje fílmico en la Francia de post-guerra, hay que reconocer que esto no se hubiera podido dar sin un trabajo previo en los cine-clubes, en donde no sólo se buscaba discutir y crear públicos nuevos, sino que también se conformaba un lugar idóneo para la formación de nuevos y no tan nuevos críticos de cine....


n.

[Caracolamarina]

Justamente en el libro en que Truffaut analiza al gran director que fue Alfred Hitchcok, en que el autor Francois Truffat analiza el cine del gran maestro del suspense también habla del cine que cambió totalmente 1974el"""enfoque""" del nuevo cine....La nouvelle vague.


El cine según Hitchcok de Alianza Editorial...del año 1974 e4n su primera edición.

Truffaut no solo fue uno de los grandes directores frances de este movimiento sino que era un gran admirador del director inglés de ahí su larga conversación con el director y de ahí el libro que se configura atraves de sus casi 50 preguntas del gran director británico...las anécdotas de las filmaciones, la minuciosa reconstrucción de la obra, las discusiones sobre la estética cinematográfica, ( ¿cómo expresarse de una forma puramente visual? )cómo mostrar sentimientos y emociones sutiles con sólo la imagen visual, sus conversaciones fueron sobre la creación para crear climas dramáticos de miedo y terror.

Quizás el gran director francés, era el más indicado en esos años para poder escribir este libro, que nos adentra en las técnicas del gran maestro del suspenso.

Francois Truffat un gran director y además escritor.


Excelente Ciro...tus comentarios son para ampliar los conceptos que ya tenemos y te diré que" Los cuatrocientos golpes"""inicia una saga en la que el director siguió al protagonista por varias etapas de su vida...

[Ciro]

Hola Caracolamarina me tienes intrigado con lo que cuentas ¿podrías explicarlo un poco más? (además me encanta leerte)

Conozco muy poco cine y la verdad directores como Truffaut, me caen un poco lejos del cine que suelo ver. Gracias.

[Caracolamarina]

¡¡¡HOLA Ciro!!!!
Que bueno leerte y los comentarios que hago son porsoy de la época en que Francois Truffaut, fue por decir uno de los que participaron activamente del movimiento la nouvelle vague....

Francois Trufautt...(París (http://es.wikipedia.org/wiki/Par%C3%ADs), 6 de febrero (http://es.wikipedia.org/wiki/6_de_febrero) de 1932 (http://es.wikipedia.org/wiki/1932) - 21 de octubre (http://es.wikipedia.org/wiki/21_de_octubre) de 1984 (http://es.wikipedia.org/wiki/1984)) Guionista, escritor y duirector francés uno de los iniciadores del movimiento de cambios en la filmografía de sus películas
La nueva ola.
En los primeros años de la década de los años 60 surge la designación de "" la nueva ola"" para señalar, premonitoriamente, los formidables cambios que aquel tiempo introdujo en el 7o arte. También en la literatura, la música y la moda.

Los franceses acuñaron el término ""Nouvelle vague"" y el mundo entero se hizo cargo del mismo. el renovado oleaje cultural, sobre todo, criticó los logros establecidos por la mitad del siglo XX.
Arrancó en la cinematografía francesa e impregnó la creación en cualquier lugar del mundo donde se hicieran películas.
En Gran Bretaña se llamó este movimientos se le llamó FREE CINEMA...eN BRASIL ( SI... LLEGO A LATINOAMERICA ) se llamó Cinema novo; en la Argentina Nuevo Cine argentino.

En los Estados Unidos NEW AMERICAN CINEMA.

En Francia NOUVELLE VAGUE Y ASI...FUE EXPANDIENDOSE ESTAS NUEVAS MANERAS DE FILMAR.


Algo de historia:

Francia se desespera. El clima de aparente tranquilidad que instaura La Cuarta República, ( 1946-1958 ) se resquebraja, entre las disidencias partidarias, la crisis económica de post guerra, y la descomposición del Imperio Colonial... Pérdida de Indochina y Túnez 1954-1955, inicio de la guerra de liberación de Argelia 1954.

Es el tiempo de la angustia de los seres comunes, y de la cara filosófica de la vida misma. El existencialismo, que de la mano de Jean Paul Sartre, que revoluciona la Literatura con su libro """"El ser y la nada """"" ( 1943) y La Nausea ( 1947 )
El autor reescribe las relaciones, entre esencia y existencia.
Lo que se reflejará en el cine de esas épocas.

En el quiebre político y económico se suma el de las viejas estructuras sociales ( por eso el cine de F. Truffaut en su cinematografía rompe ""esquemas"" junto a los directores tales como:
Rosellini ( Roma Ciudad abierta )
Lois Malle ( Ascensor hacia el cadalso )
Roger Vadim ( Y Dios creó a la mujer )
Francois Truffat : ""Sin Aliento""" la película emblemática del director- autor, protagonizada por una joven Jean Seberg Y Jean Paul Belmondo.
Claude Chabrol ( Las Diabolicas )
Jacquess Rivette,... Eric Rhomer ...Jean Luc Goddard...y el mismo Francois Truffaut...con Francoise Giroud que acuña la denominación Nouvelle Vague.

El nuevo Cine se acrecienta cuando F. Truffaut fana en Cannes La Palma de Oro por su filme """Los cuatrocientos Golpes"" y la presentación fuera de concurso de "" Hiroshima Moun Amour de Alain Resnais. ( 1959.

Las planificaciones de cuadro, el montaje ( relación campo contra-campo, funcionalidad de fuera del campo ( SIN ALIENTO ) el movimiento de las cámaras, y la preferenci9a por el plano secuencia, reflejan una obsesiva trabajo sobre la articulacioón del relato. No importaba tanto el tema, urge mostrar.. COMO SE CUENTA UNA HISTORIA.
ASI SE PRESENTA LA AUTORIA ACTORAL.

ESTIMADO CIRO ESPERO QUE HASTA ACÁ LE SEA INTERESANTE EL TEMA
CONTINUARA...
SALUDITOS...

[Ciro]

Sí si que es interesante. Aunque había hablar de ella nunca he sabido qué era la "nouvelle vague" mis gustos cinematográficos, van, aunque en algunos casos coincida con el cine de autor, con lo más comercial y de pasatiempo principalmente.

En la vida me gusta lo anecdótico, lo relacionado con el tema en sí. Quien no quiere saber la vida, anécdotas, historias, comentarios... de sus actores de cine pasados y actuales. Por ello tus temas me gustan y lo que escribes de ellos. Un saludo Caracolamarina.

[Caracolamarina]

Bue...Coincidimos en que lo anecdótico gusta más..

Sin embargo, podemos decir que:

A los que nos gusta el 7o arte... por tiempo cronológico nos ha tocado vivir, la época de todo este gran cambio en la cinematografía mundial, por curiosidad aunque fuera ..O por ser testigos del cambio, íbamos a ver estos filmes....que muchos amantes del cine de ahora, ni saben, como eran las temáticas de esas épocas...

¿ Por qué?

Porque todo cambia y el cambio en el cine, se genera DE NUEVO CON LOS LLAMADOS GRANDES "" TANQUES"" DE ENTRETENCION Y DE GRANDES EFECTOS ESPECIALES A FINALES DE LOS AÑOS 80 HASTA AHORA...

Por eso, quizás esas épocas de cambios, ( años 50-60-70-) en la cinematografía mundial, no son muy conocidos, por los amantes del cine, que tienen edad cronológica más acorde a los años, en que de nuevo, se produce este cambio. Y empiezan, las grandes producciones, con además los tan manidos... efectos especiales...

Que por supuesto,""" a veces la poca creatividad de USA """( aunque USA es la que manda en el campo comercial del Cine ) el filme carece de contenido y muchos efectos especiales, pretenden reemplazar ese contenido...

Bue...ese es un tema largooooo a conversar.

En cuanto al cine de entretención, cuando tiene algo que decir, me gusta y me dejo llevar también, por los excelentes directores jóvenes...
Por Eje
:
ALEXANDER PAYNE: Sus peliculas tienen no solo un sentido que a todos los que las vemos nos dejan con ganas de ver la peli de nuevo...
Un ejemplo es el filme:

""ENTRE COPAS"" que no solo trata de la amistad entre dos varones muy disímiles, también trata sobre lo que podemos a veces hacer en la vida con nuestras ilusiones, en este caso, el amigo escritor, que no logra sus fines de que le publiquen...actuado en forma excepcional por el actor que después de este filme le han dado papeles más importantes.
Me refiero a: Paul Giamatti.


"""Entre copas""" también trata el no compromiso en cuanto al amor mismo...Les tienen que pasar muchas cosas, algunas muy divertidas y otras no tanto, a los amigos, para que se den cuenta, que la vida pasa por otros carriles, no por los que de alguna manera ambos creen, aunque sean creencias muy disímiles entre ellos...

Después del mismo Director

"""LOS DESCENDIENTES""

Un filme en que "" nos damos"" cuenta que el actor G. Clooney no solo es una cara bonita...

Un accidente inesperado, abre una forme totalmente diferente a como una familia se conforma...

No solo las apariencias cuentan....que de eso a veces se vive...sin querer saber más....

Sin embargo, el director nos lleva a ver otros aspectos de la vida familiar y les digo, refleja a muchos y quizás por eso es la vida misma.
Excelente ambas películas.

Saludos Ciro y seguimos hablando de Cine.

[Ciro]

Yo no he visto "entre copas" y sí "los descendientes" no conozco las críticas a estas dos películas y para mí "los descendientes" es una gran película. Y sí estoy de acuerdo contigo en que el director va mostrando a lo largo de toda la película lo inesperado, lo sorpresivo apoyándose en la interpretación de George Clooney y de sus dos hijos en al película, inmensos en sus trabajos todos ellos.

Dicen que cada 20 o 25 años viene una nueva generación diferente en gustos y aficiones de la de sus padres. los hijos suelen hacer lo contrario que desearían los padres para ellos, es normal, nadie puede vivir la vida sino uno mismo y en total libertad. Esta afición ahora por los juegos de Pc, el ordenador, etc.. no podemos olvidarnos dentro de su cotidianidad lo sorprendente, lo ingienoso, lo sútil que puede resultar también y aquí, también, esto último se manifiesta en el cine.

Pongo por ejemplo las películas de "300" y las dos últimas de "Sherlock Holmes" para darnos cuenta de que el cine va cambiando, gracias a las nuevas generaciones, nuestros gustos por las películas. Antes se valoraba más la interpretación, ahora se valora más otros matices de las películas (de aventuras principalmente) en la que la interpretación, aún siendo breve puede ser inmensa; recordemos las interpretaciones de "Hans Solo y Chewbacca" en la IV película de "La guerra de las Galaxias" soberbias que hacen que en nuestros corazones tenga cabida este tipo de cine, sabiendo que es diferente, ni mejor ni peor que el cine que estábamos acostumbrados a ver antes de esta película.

[Caracolamarina]

¡¡¡¡¡Aplausos por tus excelentes comentarios Ciro...

Tal cual lo has expuesto es la forma del cine de HOY...en el siglo XXI....
Saludos y saludines...

¿ Viste la que te recomendé española?
""" MIENTRAS DUERMES ""

No la dejes de ver...se que te gustará ..

Vimos tan bien


DE UN CINEASTA DE LOS MEJORES ARGENTINOS


"""RELATOS SALVAJES""
QUE NO TIENE DESPERDICIO..

[Ciro]

Gracias por tus recomendaciones. "Mientras duermes" la he visto es una buena película y, sin embargo, no termina de ser creíble en todo. Por ejemplo, no es normal lo que sucede o enseña la película al principio de ella, no tiene sentido para mí. No quiero desvelar esta película; pienso que la trama del inicio de la peli, o la trama principal, no es muy creíble, en ningún aspecto. Sin embargo el ambiente de suspense, de maldad que hay en la película o que consigue el director es bueno.

Y ya no digo nada del papel de Alberto San Juan, hace lo que puede pero es muy malo su papel. Eso sí te haces preguntarte al final de la película: "¿de verdad existe gente como "César" (creo que el nombre no es elegido por azar) el portero de la finca?".



De Ricardo Darín he visto algunas de sus películas y también me gustará ver esta película suya. Un saludo Caracolamarina.